quarta-feira, 11 de fevereiro de 2009

Oktapodi - Amor de Polvo

Oktapodi é um curta de animação criado pela Gobelins L´École de L´Images que conta a história de dois polvos que lutam para ficarem unidos.

A determinação dos dois polvinhos é contagiante e você se pega torcendo pelo casal e também desejando encontrar esse amor verdadeiro.



Recebi a animação por email, mas não faço a menor idéia como colocá-lo aqui no blog, no YouTube o vídeo se encontra como particular e não pode ser exibido.



Oktapodi - http://www.oktapodi.com/index.html



terça-feira, 10 de fevereiro de 2009


Em quem pensar, agora, senão em ti? Tu, que
me esvaziaste de coisas incertas, e trouxeste a
manhã da minha noite...



Nuno Júdice
foto: Geoffroy Demarquet

Música

Hoje a culpa é da Juliana que tocou no assunto: Rocket Man, e estou vindo do blog dela agorinha. A interpretação é demais. Os puristas que me perdoem, mas é a versão que gosto dessa música.

O vídeo é insano! Muita piração! A direção do vídeo é do próprio David Fonseca, por isso não sintam pena pelo que ele passa. O final onde a maquiagem vai sendo construída é fantástico.




fonte:Juliana e YouTube

Miragem


não sei se sou voo
ou vertigem

asa estrangeira sobre teus versos
avisto o mar impossível
e mergulho

esbarro no último ponto
de tuas reticências
e nem sei se te encontro


Adrianna Coelho
foto: Elena Platonova


Se eu soubesse escrever como tu

e os trilhos me levassem a ti

rasgaria a minha alma, e a nu

deixaria meus olhos por aqui


No silêncio da noite me retiro

e no vai e vem de todas as marés

és tu, sempre tu, que eu respiro

no mar que me vem beijar os pés


Se as tuas palavras me ouvissem

e não me atirassem para a morte

talvez o choro fogo me impedisse

a viagem que faço para norte


Maria
foto: Nicola Novotny

Música

Eu me apaixono por vozes, mas não sou muito fiel, troco muito facilmente por outra, totalmente volúvel. Voltei a me apaixonar por David Fonseca.
Enquanto não sai outro CD de Michael Bublé, ele vai ficar um pouco na ¨geladeira¨. Desculpe-me Michael, não sou perfeita.




fonte:YouTube

segunda-feira, 9 de fevereiro de 2009

A Pequena Notável

O que é que a pequena tem?


Maria do Carmo Miranda da Cunha nasceu em 9 de fevereiro de 1909 na freguesia de Marco de Canavezes, Província do Douro Litoral, Portugal.

Pouco depois de seu nascimento, seu pai, José Maria, emigrou para o Brasil, onde se instalou no Rio de Janeiro. Em 1910, sua mãe, Maria Emília seguiu o marido, acompanhada da filha mais velha, Olinda, e de Carmen, que tinha menos de um ano de idade. Carmen nunca voltou à sua terra natal, o que não impediu que a câmara do concelho de Marco de Canaveses desse seu nome ao museu municipal.



Carmem era uma mulher baixinha, pouca coisa a mais de 1,50 m e usava sandálias de plataforma altíssimas que na década de 50 recebiam o nome ¨Salto Carmem Miranda¨. Recebeu o nome carinhoso de ¨Pequena Notável¨ do radialista César Ladeira, no início de seu sucesso.

Em 1929, foi apresentada ao compositor Josué de Barros, que encantado com seu talento passou a promovê-la em editoras e teatros. No mesmo ano, gravou na editora alemã Brunswick, os primeiros discos com o samba Não Vá Sim'bora e o choro Se O Samba é Moda. Pela gravadora Victor, gravou Triste Jandaia e Dona Balbina.



Mas estourou a partir de 1930, quando gravou a marcha "Pra Você Gostar de Mim" ("Taí") de Joubert de Carvalho. Antes do fim do ano, já era apontada pelo jornal O País como "a maior cantora brasileira".

Em 20 de janeiro de 1936, estreou o filme Alô, Alô Carnaval com a famosa cena em que ela e Aurora Miranda cantam "Cantoras do Rádio". No mesmo ano, as duas irmãs passaram a integrar o elenco do Cassino da Urca de propriedade de Joaquim Rolla. A partir de então as duas irmãs se dividiram entre o palco do cassino e excursões freqüentes pelo Brasil e Argentina.

Depois de uma apresentação para o astro de Hollywood Tyrone Power em 1938, aventou-se a possibilidade de uma carreira nos Estados Unidos. Carmen recebia o fabuloso salário de 30 contos de réis mensais no Cassino da Urca e não se interessou pela idéia.



Em 1939, o empresário estadunidense Lee Shubert e a atriz Sonja Henie assistiram ao espetáculo de Carmen no Cassino da Urca. Depois de um espetáculo no transatlântico Normandie, Carmen assinou contrato com o empresário. A execução do contrato não foi imediata, pois a cantora fazia questão de levar o grupo musical Bando da Lua para a acompanhar, mas o empresário estava apenas interessado em Carmen. Depois de voltar para os Estados Unidos, Shubert aceitou a vinda do Bando da Lua. Carmen partiu no navio Uruguai em 4 de maio de 1939, às vésperas da Segunda Guerra Mundial.

Em 29 de maio de 1939 Carmen estreou no espetáculo musical "Streets of Paris", em Boston, com êxito estrondoso de público e crítica. As suas participações teatrais tornaram-se cada vez mais famosas. Em 5 de março de 1940, fez uma apresentação perante o presidente Franklin D. Roosevelt durante um banquete na Casa Branca.

Em 10 de julho de 1940 retornou ao Brasil, onde foi acolhida com enorme ovação pelo povo carioca. No entanto, em uma apresentação no Cassino da Urca com a presença de políticos importantes do Estado Novo, foi apupada pelos que a consideravam "americanizada". Entre os seus críticos havia muitos que eram simpatizantes de correntes políticas contrárias aos Estados Unidos.



Dois meses depois, no mesmo palco, Carmen foi aplaudida entusiasticamente por uma platéia comum. No mesmo mês gravou seus últimos discos no Brasil, onde respondeu com humor às acusações de ter esquecido o Brasil e ter-se "americanizado". Em 3 de outubro, voltou aos Estados Unidos e gravou a marca de seus sapatos e mãos na Calçada da Fama do Teatro Chinês de Los Angeles.

Entre 1942 e 1953 atuou em 13 filmes em Hollywood e nos mais importantes programas de rádio, televisão, casas noturnas, cassinos e teatros norte-americanos. A Política de Boa Vizinhança, implementada pelos Estados Unidos para buscar aliados na Segunda Guerra Mundial, incentivou a imigração de artistas latino-americanos. Apesar de ter chegado nos Estados Unidos antes da criação da Política de Boa Vizinhança, Carmen Miranda sempre foi identificada como a artista de maior sucesso do projeto.



Mas todo esse sucesso tem um preço e Carmen sentiu no corpo o cansaço e o esgotamento que tantos compromissos acarretaram. Volta para o Brasil em dezembro de 1954. Fica reclusa no Copacabana Palace Hotel durante quatro meses. Mas as suas obrigações com produtores americanos a obrigam a voltar para os estados Unidos. Durante um desses compromissos, teve um discreto desmaio. Poucos perceberam. Voltou para sua casa em Beverly Hills onde recebeu alguns amigos. A última pessoa que deixou a casa saiu às 3 e 30 da manhã. Foram as últimas pessoas a verem Carmen Miranda com vida. Foi encontrada morta logo depois. Era o dia 5 de agosto de 1955. Carmen morria aos 46 anos de idade.



Em 12 de agosto de 1955, seu corpo embalsamado desembarcou de um avião no Rio de Janeiro. Sessenta mil pessoas compareceram ao seu velório realizado no saguão da Câmara Municipal da então capital federal. O cortejo fúnebre até o Cemitério São João Batista foi acompanhado por cerca de meio milhão de pessoas que cantavam esporadicamente, em surdina, "Taí", um de seus maiores sucessos.

No ano seguinte, o prefeito do Rio de Janeiro Francisco Negrão de Lima assinou um decreto criando o Museu Carmen Miranda, o qual somente foi inaugurado em 1976 no Aterro do Flamengo.

Uma mulher forte, determinada, Carmem Miranda ainda é hoje, a cantora brasileira que mais fez sucesso no exterior, uma portuguesa que se considerava brasileira.


fonte:Wikipédia e Mpbnet

Barbie faz 50 com cara de 20

Quem sou eu, uma simples consumidora, para desdizer estudos científicos sobre a influência da Barbie no aspecto físico das meninas, o meu trauma foi outro.

A minha grande inveja ou sonho era ter o cabelo da Barbie, cabelo esse capaz de penteados de todos os tipos sempre arrumadinhos, cabelos longos e brilhantes. Nasci careca, uma bola de gude, até crescerem os primeiros penachos, mamy colova fitinhas pequenininhas com sabonete para não caírem, até que chegassem aos ombros me lembro de tirar camisetas e deixar a gola presa na cabeça e correr pra mamy dizendo que afinal tinha cabelos compridos... as bonecas de longos cabelos me deixavam traumatizada, mas felizmente o cabelo cresceu e o trauma enfim passou.



Enquanto pensava no título desse post pensei que a Barbie podia envelhecer, podiam criar Barbies mais velhas com modelitos diferentes, chiquérimos na mesma, acho que ia ser interessante.

Um pouco da reportagem da AFP segue abaixo.

. . .


Nascida Barbara Millicent Robert em 9 de março de 1959 em Willows, em Wisconsin (norte), a boneca-manequim de 29 centímetros de altura, pernas longas e seios salientes para parecer natural, bateu todos os recordes depois de ter causado polêmica numa Feira de Brinquedos naquele ano em Nova York.



Com 300.000 exemplares em 1959, este brinquedo - hoje o mais vendido no mundo, segundo as pesquisas de mercado -, inspirou mais de 70 estilistas, entre eles os mais famosos. Seu fã-clube tem 18 milhões de membros, ela se socializa no Facebook e no MySpace, além de ter revolucionado o mundo das crianças e também dos pais que tentaram em vão resistir a ela.



Muitas mulheres sonharam em ter uma Barbie até a idade adulta e muitas mães de família se orgulham de sua coleção.

"A Semana da Moda, que será inaugurada em Nova York, em 12 de fevereiro, programou um evento onde 50 estilistas comemorarão os 50 anos da Barbie como ícone da moda, e apresentarão um desfile de gerações (passado, presente e futuro)", segundo um comunicado. O desenhista de calçados francês Christian Louboutin estará presentes para falar dos sapatos da boneca.



A criadora Vera Wang desenhou um vestido de noiva que será vendido por 15.000 dólares em sua versão para mulheres de verdade. A boneca com o mesmo vestido custa 159,99 dólares na "Toys"R"Us", a loja da Times Square onde a Barbie tem um canto inteiro, transformado em palácio onde o rosa domina.



O fabricante de brinquedos Mattel, pai da Barbie, acaba de assinar um contrato com a Associação dos Estilistas americanos. Sua presidente, Diane von Furstenberg, vê na Barbie uma mulher independente e confiante, dotada de uma enorme capacidade para se divertir sem perder a elegância.



A editora Assouline está publicando uma obra chamada "Barbie", que será vendida a 500 dólares e mostrará a boneca loira de Prada, Karl Lagerfed e Alexander McQueen.

Para suas 108 profissões, a Barbie teve todas as roupas e acessórios combináveis, 1 bilhão de roupas segundo seu site oficial, principalmente um uniforme aprovado pelo Pentagone para seu alistamento no exército americano em 1989.

Depois de seus "looks" à la Grace Kelly dos anos 1960, ela vestiu de Woodstock nos anos 1970, se tornou mulher de negócios nos anos 1980 e chegou à Casa Branca em 1992. Em seguida, chocando o público, ela rompeu o relacionamento com seu noivo Ken em 2004.



Mas além de sua vida de casal, a própria Barbie está em perigo. Suas vendas caíram em 2008, pelo sétimo ano consecutivo depois do surgimento de sua concorrente Bratz, uma boneca que mostra o umbigo, o que a Barbie só passou a ter em 2000.

A Mattel considera ter os direitos deste produto, criado por um antigo funcionário e lançado em 2001 pela MGA Entertainement. Os processos hora dão vitória a um hora dão vitória a outro.



E, para piorar ainda mais a situação, a Barbie e seu fabricante terão de enfrentar o lançamento iminente de "Toy Monster: The Big, Bad World of Mattel" ("O monstro dos brinquedos: o grande e malvado mundo da Mattel", numa traduçãol livre). O autor deste livro, Jerry Openheimer, revela, entre outras coisas, a vida sexual de Jack Ryan, o engenheiro que criou a Barbie e o Ken.



fonte:UOL Crianças

domingo, 8 de fevereiro de 2009

Carnaval 2009

Vik Muniz que me perdoe, mas não tenho fôlego pra tanto, nem consigo estar em mais de um lugar ao mesmo tempo. Eu estava desanimada, mas é Carnaval. Rendi-me!!!









fonte:Euzinha

sábado, 7 de fevereiro de 2009

Estudantes criam esculturas a partir de armas no Iraque

Um projeto conjunto entre uma ONG iraquiana e a Universidade de Bagdá promove a criação de esculturas a partir de armas apreendidas no Iraque, um dos países mais perigosos do mundo.



As esculturas são feitas a partir dos metais de armas leves, como fuzis AK-47 e pistolas, e também peças de armamentos mais pesados, como lançadores de granadas e morteiros.

Graduandos da Faculdade de Artes da Universidade de Bagdá recebem o material da ONG IMCO, especializada em desativar minas terrestres e explosivos e destruir armas apreendidas pelas forças militares iraquianas e americanas.



O diretor da IMCO, Zahim Mutar, disse que o projeto começou em novembro do ano passado quando foram apreendidas cerca de 10 mil armas em cinco semanas de operações. Em média, são destruídas 800 armas por dia.

Segundo ele, há muitos projetos de destruição de armas em vários países, mas este seria o primeiro a transferir as peças para o incentivo à cultura.

"Para nós isto simboliza um novo Iraque, a transformação de meios de destruição e morte em algo que incentive a cultura e a paz", disse Mutar.

Ele também revelou que o projeto prevê mais treinamento para os artistas, para que assim eles possam vender suas obras.

As esculturas criadas vão desde animais e veículos até ícones da história iraquiana.

"Estamos organizando para o mês de abril uma exposição com todos os trabalhos feitos pelos graduandos da universidade", completou. O dinheiro arrecadado, segundo Mutar, será revertido para orfanatos e para o tratamento de crianças feridas por bombas ou minas terrestres.

Armas
A IMCO foi fundada no final de 2003, após a invasão do Iraque por forças lideradas pelos Estados Unidos.



O Departamento de Estado americano envia fundos para a ONG, mas, de acordo com Mutar, a entidade opera com independência e todos seus funcionários são iraquianos. "Nossa missão é apenas limpar o país de minas terrestres e outros explosivos, além de destruir os armamentos apreendidos pelos governos iraquiano e americano", explicou Mutar.



Ele disse que o projeto de transformar as sobras de armamento em arte surgiu a partir da necessidade de reeducar as pessoas para os perigos da guerra que aflige o país. As armas chegam ao depósito da IMCO na "zona verde", uma área em Bagdá de alta segurança e onde ficam vários prédios do governo iraquiano. No prédio da entidade, há uma máquina hidráulica que corta as armas para que sejam enviadas às oficinas de arte da universidade.

"Algumas destas esculturas fazem parte da própria decoração da sede da IMCO em Bagdá", enfatizou Mutar.


fonte:BBC Brasil

sexta-feira, 6 de fevereiro de 2009

Para quem não gosta de Carnaval II

Exposição do artista Vik Muniz no MAM - Rio


O Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro abriga, até o dia 8 de março, a mostra Vik, a maior exposição já dedicada à sua obra, reunindo 131 de seus trabalhos. Vik segue depois para o Masp (Museu de Arte de São Paulo), onde estréia em 23 de abril.



Vik Muniz tem 47 anos e construiu uma carreira singular. Há 25 anos radicado em Nova Iorque, ele conseguiu atrair a atenção da comunidade artística internacional com fotografias de trabalhos realizados a partir de técnicas variadas e materiais quase sempre inusitados – como a Mona Lisa feita de pasta de amendoim, o Che Guevara desenhado em geléia ou o retrato de Elizabeth Taylor montado a partir de centenas de pequenos diamantes.

Recentemente, o artista construiu uma série de imagens feitas a partir de lixo. A originalidade de sua obra lhe garantiu reconhecimento da crítica e o estabeleceu como um dos criadores mais incensados da arte contemporânea. A exposição Vik já passou por cidades americanas como Nova Iorque (MoMA – Museu de Arte Moderna) e Miami (Miami Fine Arts Museum), além de Canadá e México.

Com mais de 120 trabalhos que abarcam do início de sua carreira, no fim dos anos 1980, até os dias de hoje, Vik – realizada por Aprazível Edições e Arte – é a maior exposição já dedicada ao artista. Depois de passar pelos Estados Unidos, Canadá e México, ela chega ao Brasil no momento em que Vik atinge o ápice de seu reconhecimento, tornando-se um dos artistas brasileiros mais consagrados no cenário internacional.



A exposição funciona de terça a sexta-feira até 8 de março, das 12h às 18h, e aos sábados, domingos e feriados, das 12h às 19h. Os ingressos custam R$ 8 (estudantes, maiores de 60 anos e crianças até 12 anos em grupos – mais de cinco por responsável – pagam meia). O MAM fica na Avenida Infante Dom Henrique, 85.

MAM - Rio


fonte:MAM - Rio

Pra quem não gosta de Carnaval I

Pintura intensa de Jorginho Guinle ganha mostra no MAM


Em um dia qualquer nos anos 80, Vanda Mangia Klabin entrou despreocupadamente no bar Lagoa, um dos mais tradicionais do Rio, famoso por seus garçons mal-humorados. Deu de cara com seu amigo Jorge Guinle, que almoçava em uma das mesas.


"Não me esqueço. Ele estava completamente coberto por tinta, incluindo o livro que ele lia durante a refeição. Jorge era assim, vivia a pintura de modo muito intenso", conta ela, hoje curadora de "Jorge Guinle - Belo Caos", que é aberta amanhã no MAM-SP (Museu de Arte Moderna de São Paulo). "O ateliê dele [em Copacabana] também sintetizava sua forte relação com a pintura. Mal dava para entrar, o rastro das tintas já começava fora. E, dentro, nada escapava dos respingos."

Tal vigor pictórico está presente na exposição do museu paulistano, com 54 trabalhos, entre pinturas e desenhos, 18 a mais que na mostra apresentada na Fundação Iberê Camargo, em Porto Alegre, no ano passado. Depois da morte de Guinle, em 1987, é a primeira grande retrospectiva em SP dedicada ao artista nascido em Nova York e que tornou-se um dos principais nomes do lado carioca da geração 80.

"Acho que a exposição traz um pouco do clima dos anos 80, quando a pintura é revalorizada aqui e lá fora. E houve a Bienal da "grande tela" [em 1985]", afirma Klabin, que assina a curadoria da exposição junto do crítico de arte e professor da PUC-Rio Ronaldo Brito. "Mas hoje há toda uma nova geração de pintores, que pode ter em Guinle uma forte influência."

Sete anos,




De acordo com Brito, o recorte da exposição se concentra na produção de Guinle nos anos 80 porque sua produção anterior ainda era "incipiente". "A obra de Guinle só vai ganhar estatura e solidez entre 1981 e 1987, um curto período, mas de grande densidade e produção", diz ele, amigo do artista desde que ambos faziam o curso clássico no Liceu Franco-Brasileiro, em Laranjeiras, no Rio.

Quadros como "Florescer" (1981), para Brito, sintetizam a primeira grande fase de Guinle, quando ainda há alguma figuração. A pintura também tem "respiro" e é mais plana.

A fase seguinte, que vai deixar Guinle famoso a partir da participação na 17ª Bienal de São Paulo, em 1983, é a que tem as telas de maiores dimensões --algumas, como "1984", têm 3,40 m de largura-- e um estilo mais carregado. "É quando a obra de Guinle explode. Tudo fica mais matérico, a pintura adquire quase um componente corpóreo", diz Brito. "Ele é um dos grandes coloristas da arte brasileira. Sua obra relê de Matisse a Philip Guston."

A mostra é encerrada com telas da última fase de Guinle, como "O Manto" (1987), em que a tinta escorre pela superfície da tela. "É como uma pintura interrompida. Percebe-se como ele iria longe", avalia Brito.

Jorge Guinle - Belo Caos
Quando:
abertura amanhã, às 20h (convidados); de ter. a dom., das 10h às 18h; até 22/3
Onde: MAM-SP (pq. Ibirapuera, portão 3,
Quanto: R$ 5,50
Informações: tel. 0/xx/11/5085-1300); livre


fonte:UOL

quinta-feira, 5 de fevereiro de 2009



Quero conhecer essa tua janela
abri-la, escancará-la de par em par
para que tu, ao abeirares-te dela
possas sorrir, talvez até cantar

Porque de janelas fechadas não gosto
e porque o sol e a lua devem entrar
deixarei que saboreies este mosto
que daqui a pouco começa a fermentar

Na janela de onde não vês o rio
deixarei o cheiro e o sabor a mar
sei que amanhã pode fazer frio
mas tens o meu braço pra te agasalhar


Maria
foto: Christian Coigny

quarta-feira, 4 de fevereiro de 2009

Um lugar lindo












fonte:arquivo pessoal e Google

Alfama

Adoro essa música.




fonte:YouTube

Saudades





fonte:YouTube

Frio



Escultura de neve em formato de uma muralha da Coreia do Sul danificada em 2008 é apresentada no festival de neve de Sapporo, no Japão.

n.r.: deve ter dado um trabalhão.


fonte:UOL

Música

A música é uma delícia, Elis, não precisa de apresentações.

Ando com a alma assim, meio sem paciência pra pular feito doida e ser agarrada sem que tenha dado permissão num Bloco de Carnaval. Acho que vou virar fã da TV nesse Carnaval.




fonte:YouTube

terça-feira, 3 de fevereiro de 2009

Homens suspeitam de mulheres com queixo largo, diz estudo

Gosto muito da BBC porque é usual por ali a publicação de notícias sobre estudos científicos. Acho tão fascinante, que uma certa altura cheguei a ficar viciada e postava todos aqui no Nuvens. Curei-me em parte, continuo lendo-os, rindo muito mas me contenho porque vocês que passam por aqui merecem notícias mais diversificadas.
O que vem a seguir é interessantíssimo e preocupante! Não temam! Ivo Pitanguy e seus seguidores fazem milagres, enquanto há vida e cirurgiões plásticos, há solução!

. . .


Mulheres de queixos mais largos são vistas por homens como mais propensas a ser infiéis, sugere um estudo de universidades dos Estados Unidos e Canadá.

Segundo os pesquisadores, essas mulheres seriam sexualmente mais ativas e, ao mesmo tempo, menos atraentes para homens que buscam uma relação estável.

A pesquisa, publicada na revista especializada Personality and Individual Differences, foi feita com base em entrevistas realizadas com grupos de mulheres e homens.

As mulheres foram questionadas sobre seus hábitos e fantasias sexuais. Os homens receberam fotos dessas mesmas mulheres e as classificaram pelo potencial de serem vistas como parceiras estáveis.

Os resultados indicaram que as mulheres com queixos mais largos são sexualmente mais ativas do que as de queixos mais delicados. Os pesquisadores concluíram também que, para os homens, as mulheres passam uma imagem de serem pouco confiáveis e que, por isso, estariam menos propensas a serem consideradas como parceiras estáveis.

Testosterona

Queixos largos em mulheres são freqüentemente vistos como sinais de altos níveis do hormônio masculino testosterona, presente em diferentes quantidades em todas as mulheres.

Os altos níveis do hormônio também explicam o comportamento sexualmente mais agressivo - comparável ao dos homens - em certas mulheres.

Segundo os cientistas, a tendência vista nos homens de rejeitar mulheres com queixos maiores por medo de serem traídos seria uma reação ligada ao desejo evolutivo masculino de ter uma parceira que produza filhos de apenas um pai.

“As descobertas são importantes para demonstrar que as percepções que os homens têm das mulheres como parceiras desejáveis e confiáveis a longo prazo podem ser colhidas na observação dos traços faciais delas”, diz o estudo.

“Os resultados sugerem que a informação sobre a disponibilidade sexual de uma mulher, que é relacionada ao risco de infidelidade, pode ser potencialmente mostrada pela masculinidade do rosto feminino.”

Segundo Lorne Campbell, uma das psicólogas que participou do estudo, “é difícil esconder características físicas, como as faciais, que são parcialmente governadas pela testosterona e são ligadas ao histórico e atitudes sexuais de uma pessoa”.

“A pesquisa é a primeira de que temos conhecimento a sugerir que uma aparência facial mais masculina em mulheres pode mostrar sua disponibilidade sexual e talvez sua qualidade como parceira de longo-prazo”, disse ela.

n.r.: A menina da foto é Emily Deschanel protagonista da série ¨Bones¨, lembrei-me logo dela, tenho ótima memória visual, nunca me esqueceria de um queixo largo assim.


fonte:BBC Brasil

Do Bem e do Mal


No fundo, não há bons nem maus. Há apenas os que sentem prazer em fazer o bem e os que sentem prazer em fazer o mal. Tudo é volúpia...


Mario Quintana

segunda-feira, 2 de fevereiro de 2009



Morre-se de tanta coisa
Quanto a mim
morro-me de ausência ...
morro-me com todo este céu a cair-me por entre os dedos;
pedacinhos de memória pendurados...
morro-me também...
da melancolia,...
quando tu, sem eu saber
porquê, nem te aproximas nem acenas
ah sim, também se morre de silêncio


fonte:Victor Oliveira Mateus
foto: Lilya Cornely

Monumento 'à sapatada' é retirado após 1 dia


Uma escultura instalada no Iraque em homenagem ao jornalista que em dezembro atirou seus sapatos contra o então presidente dos Estados Unidos, George W. Bush, foi retirada por ordem das autoridades locais.

A escultura de bronze, que reproduzia um sapato, havia sido instalada no terreno de um orfanato em Tikrit, cidade natal do ex-presidente iraquiano Saddam Hussein.

A ordem para a retirada da escultura veio apenas um dia após sua inauguração.

Segundo uma autoridade local, os locais públicos não devem ser usados para instalações com motivações políticas. Ele argumentou ainda que as crianças do orfanato devem ser poupadas do envolvimento em questões políticas delicadas.

Quando a escultura foi inaugurada, seu autor, Laith al-Amari, argumentou que ela não era um trabalho político, mas uma “fonte de orgulho para todos os iraquianos”.

Julgamento

O jornalista Muntadar al-Zaidi, de 30 anos, que atirou os sapatos contra o ex-presidente americano, permanece preso aguardando julgamento pelo ataque.

O ataque ocorreu em Bagdá durante uma entrevista conjunta entre o primeiro-ministro iraquiano, Nouri al-Maliki, e Bush, que fazia sua última visita ao país como presidente antes de deixar o cargo.

Antes de atirar os sapatos, que não atingiram o alvo, Zaidi gritou: “Isso é por todas as viúvas, os órfãos e aqueles que foram mortos no Iraque. Esse é o seu beijo de despedida do povo iraquiano, seu cachorro".

Na cultura árabe, agredir alguém com um sapato é considerado um insulto gravíssimo.

Após o incidente, Zaidi ganhou fama e manifestações de apoio em vários países do mundo árabe e também em outras partes do mundo.

Zaidi afirma ter sido espancado na prisão, e teria tido um braço e costelas quebradas, além de hemorragias internas.

Ele foi indiciado por agressão contra um Chefe de Estado estrangeiro, e pode ser condenado a uma pena de até 15 anos de prisão.

n.r.: Eu tenho uma imensa simpatia pelo autor da sapatada, só tenho pena que a mira dele tenha sido tão torta. Muita pena mesmo.


fonte:BBC Brasil

As coisas que acontecem...

Britânica é acusada de 'tatuar' com estilete homem adormecido


Uma mulher britânica de 22 anos está sendo acusada de marcar com estilete a pele de um homem com quem havia passado a noite enquanto ele estava adormecido sob o efeito de drogas e de álcool.

Dominique Fisher teria marcado seu próprio nome no ombro direito do homem e uma estrela em suas costas, além de marcas diversas em seu braço esquerdo.

Wayne Robinson, de 24 anos, teria acordado no dia seguinte e descoberto as ‘tatuagens’ ao se ver coberto de sangue e com cortes pelo corpo.

Os dois haviam se conhecido em uma boate de Blackpool, no norte da Grã-Bretanha, e passado a noite juntos em um hotel.

No dia seguinte, ele teria ido ao apartamento dela, onde ela teria feito as marcas em seu corpo.

Em seu depoimento à Justiça, Fisher nega ter provocado ilegalmente os ferimentos em Robinson.

Segundo ela, Robinson teria pedido a ela que marcasse seu corpo com o estilete, e ela apenas obedeceu ao seu pedido.

Mas Robinson nega essa versão e diz que estava em estado de coma alcóolico, após ter tomado vodca e valium.

n.r.: Tão novinha e já tão pirada. Quando dois loucos se encontram o resultado é surpreendente.


fonte:BBC Brasil
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